H.P.に教えてください彼の憎しみを拒絶しながらのラブクラフトの物語?

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通常、人気のあるジャンルの作者を採用した監督は、賞賛を集め、オタクの資格を証明し、聖人の元の作者について敬意を表して話します。だから聞いてびっくりしました リチャードスタンリー ハワード・フィリップス・ラブクラフトに対する彼の複雑な感情について、彼がトリッピアーな物語の1つ、 カラー・アウト・オブ・スペース



「また、HPLで発生した問題のいくつかに対処したかったのです。彼の無神論、人間不信、人種差別、ミソジニー」とスタンリーは、映画が昨年の秋にファンタスティックフェストでデビューしたときのSYFYWIREとのインタビューの冒頭で述べました。 「これらすべてのことを何らかの方法でチェックして対処する必要があり、私は彼と議論する機会がありませんでした。私は彼に夕食を食べさせて、それらのいくつかを引き出してみたいと思っています。ある程度、それは彼に忠実であるという問題ですが、別のレベルでは、それは彼に尋問することでもありました。私はそれらのいくつかを野外に引きずり出さなければなりませんでした。」

監督が近づいてくる素材に対して積極的に敵対的であると思わないように、スタンリーはまた、スタンリーの母親のお気に入りの作家であり、非常に若い年齢で彼の人生に持ち込まれた、物議を醸しているラブクラフトに敬意を表して話しました。監督はラブクラフトを20世紀の最も重要な文学の声の1つであると考えています。それが、彼が適応のテキストの中で彼の複雑な感情を打ち出したい理由の1つでした。







2ゲームを死ぬための愚かな方法

カラー・アウト・オブ・スペース ニコラス・ケイジが主演する隕石は、マサチューセッツ州アーカムの郊外にある孤立した農家の近くに着陸し、水供給に浸透して作物、野生生物、そして、最終的には、そこに住む問題を抱えた家族。

カラー・アウト・オブ・スペース

クレジット:RLJE Films

物語は、巨大な触手口の神々が関与していなくても、ラブクラフトのより説得力のある物語の1つです。代わりに、家族に感染するエイリアンの心理的な恐怖に焦点が当てられています。多くの人々はラブクラフトのずんぐりしたぬるぬるした側面に巻き込まれ、彼の本当の秘密兵器である狂気の描写を無視します。

「ラブクラフトはおそらくアメリカのカフカだ」とスタンリーは言った。 「触手に執着することは、カフカがゴキブリの男であると見るのと少し似ています。明らかに、物事の精神を曲げる性質に関して、そこではもっと多くのことが起こっています。





不運な運命から外されて以来、彼の最初の映画を監督しているスタンリー モロー博士の島 、ストーリーの彼のアンカーは、ストーリーの中心にある「おそらく対処できないものに直面している欠陥のある、能力のないキャラクター」であると述べました。それにとって重要なのは、ラブクラフトの神話を現代に持ち込み、それが明確で現在の脅威であり続けることでした。

「私は夜に寄り添う豪華なクトゥルフを家に持ち帰りました」と彼は認めました。 'とともに クトゥルフの呼び声 ロールプレイングゲームなどで、ラブクラフトはほとんど趣のある居心地の良いものになりました。私の一部はそれを止めたかったのです。」

宇宙の脅威を不可解で恐ろしいものにするために、スタンリーは、愛する人が癌と診断されたときに激しく打たれた家族に、このエイリアンのオーラが周囲に感染するという考えを結び付けました。色が自然環境に感染する方法も、スタンリーに気候変動についてコメントさせます。それは、他の映画では不可能だった方法で、ラブクラフトの特定のブランドのホラーホームを槌で打つだろうと彼は信じていました。

彼があなたを失ったことを後悔している兆候

それは映画の心理的な側面ですが、スタンリーは彼がモンスターの前線で提供しなければならないこともよく知っていました。色自体は視覚的な悪ですが、それが引き起こす突然変異もあります。これは、よりグロテスクで、ジョン・カーペンターのロブ・ボッティンの作品を彷彿とさせます。

名目上の「色」について、スタンリーはヴァージル・フィンレイの芸術作品に参照のフレームを持っていました。これは元々短編小説で出版されたもので、著者が承認した生き物のイメージに私たちと同じくらい近いと彼は言いました。取得する傾向があります。」この場合、モンスターは単に光と色の渦巻きですが、アートはダイナミックであり、光が井戸から逃げるのを見る人々の恐怖と、このエイリアンの影響を受けた草の狂乱を伝えます。

カラー・アウト・オブ・スペース

クレジット:RLJE Films

物事の突然変異の側面に関しては、スタンリーはまた、厳しい予算で作業しているときでさえ、生き物を画面外に保つことは選択肢ではないと言って、彼がその前線で提供しなければならないことを知っていました。結局のところ、これはショービジネスです。

'でも ジョーズ サメはやがて現れるだろう」と彼は言った。 「私たちはまだ予算内で封筒の外縁を非常に押し進めていますが、ほとんどの場合、私たちが扱っていたのは物理的効果の増強でした。たとえば、実生活で桿体細胞を桿体細胞に操り、密かに物事を制御していた桿体をデジタルで取り除くことで、物事を行うことができました。

スタンリーがモダンなエフェクトで遊ぶことができたのはこれが初めてです。彼は開発中に一種のプロトモーションキャプチャ技術に取り組んでいると述べました モロー博士 。現代のVFXテクノロジーは、ストップモーションのエキスパートであるレイハリーハウゼンのような古いマスターへの彼の愛を強調するのに役立ちました。

「もしハリーハウゼンが今働いていたら、彼は彼の仕事のいくつかを完成させて、あなたがそれがどのように行われていたかをもはや知ることができなくなるだろうと思う」とスタンリーは言った。 「光学合成と視覚的なぼかしにより、ほぼ完璧な方法でストップモーションを作成できるようになりました。」

しかし、欠陥はハリーハウゼンの魅力の一部でしたか、それとも同様の特殊効果でしたか?の キングコング たとえば、ハリーハウゼンのメンターであるウィリス・オブライエンによってアニメーション化されたキングコングの毛皮は生きていて、絶えず変化しているように見えます。これは、作成者の文字通りの手によるものです。オブライエンは、次のショットのためにコング人形の位置を変えるたびに、コング人形の毛皮を微妙にずらしました。

スタンリーの目は、彼がこれまでで彼のお気に入りの映画であると宣言したコングの言及に照らされました。

「私は4歳のときに初めてそれを見ました、そして私はまだ終わりに涙を流しました」と彼は言いました。 「それは、はりつけよりも感情的に強く私とつながっていると思います。エンパイアステートビルのコングは、私たちの文化によってこれまでに作成された中で最も強力で象徴的なイメージの1つです。私の心はまだ大きな猿と共にそこにあります。」

上記のように、以下の親ガイド
キングコング、1933年

クレジット:ワーナーホームビデオ

特殊効果の毛皮の話から飛び降りて、彼はそれが彼らが作る予算がなかった1つの分野であったことを認めました カラー・アウト・オブ・スペース デジタルまたは実用的な効果で、リアルに見えます。ガードナー家はアルパカを飼育しており、ご想像のとおり、これらの貧しい動物は無傷で映画を完成させることはできません。

彼らが突然変異したアルパカを何らかの形で描写することを知っていたので、モンスターのバージョンを毛皮なしにする(またはスタンリーが言ったように「裸」にする)ことが決定されました。最終的な結果は確かに気がかりであり、予算制限が創造的な勝利になる場合があるかもしれません。

限られた予算で野心的な映画を作るというプレッシャーは、ほとんどの監督に重くのしかかるでしょう。スタンリーはそのストレスの影響を受けませんでした。実際、このヘッドスペースで日々働くことは、監督の無意識の精神に影響を及ぼしました。

「十分な睡眠が取れていなかったため、制作中、特に制作後の期間に夢に悩まされました」と彼は回想しました。 「これらの夢の中で、色は積極的に現れ、もっと美しく見えるように、そしてそれを世界にもたらすためのより良い仕事をするために、もっと一生懸命に努力するように私に告げるでしょう。それは、「私があなたを引き継いでいる間、私が今見ているように、私を美しくしてください。私は夢の中で自分の手を見て、物が私の肉から燃え尽きるのを見たのを覚えています。それは私たちに影響を及ぼし始めました。」

そして、それはH.P.の力を物語っています。ラブクラフト。男が問題を抱えているかもしれないが、彼の作品がまだ私たちの肌に潜り込み、そこにとどまる力を持っていることは否定できない。

リチャードスタンリーの カラー・アウト・オブ・スペース 現在劇場にいます。