ブレードランナーでは、ルトガー・ハウアーが私たちに死のほろ苦い性質を教えてくれました

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「あなた方が信じられないようなことを見たことがあります…オリオンの肩から船を攻撃します。タンホイザーゲート近くの暗闇の中でCビームがきらめくのを見ました。雨の中の涙のように、それらのすべての瞬間は時間内に失われます。死ぬまでの時間。'



偉大な人が恐ろしいセレンディピティのように感じます オランダの性格俳優、ルトガー・ハウアーが亡くなりました 彼の最も有名なキャラクター、ロイ・バッティと同じ年。舞台とスクリーンのスターであるハウアーは、次のようなジャンルの映画でバロック的で強烈な人物として名を馳せました。 レディホークブラインドフューリー、ヒッチャー 。彼がいた バフィー〜恋する十字架〜 元の1992年の映画での最初の本当の悪役であり、グラインドハウスのオマージュで彼のカルトの善意に一生懸命傾倒しました ショットガンを持ったホーボー 。しかし、リドリー・スコットの夢のようなサイバーパンクファンタジーで彼の存在からより多くの時間を搾り出すために必死になっているレプリカントであるバティのように、彼の演技作品のバイロネスクのロマンスを説明した役割はありませんでした ブレードランナー

ハウアーの死後数時間以内にフェイスブックやツイッターに石を投げると、ハリソン・フォードの疲れたブレードランナーのリック・デッカードへの雨の屋上でのバティの死の前の最後の言葉である上記の独白を引用した半ダースのRIP投稿がヒットします。それは正当な理由です。それは、俳優としてのパフォーマーとしての最も象徴的な瞬間の1つであるだけでなく、映画史上最も高く評価されている独白の1つでもあります。







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多くのSFファン、特に(私のような)見た人にとって ブレードランナー 幼い頃、バティのキャラクターの旅全体で、これまで不可能だった方法で死を処理することができました。さて、よく見ると、バティはハウアー自身の通過に対処するためのフレームワークを私たちに与えてくれます。

彼の象徴的な「雨の涙」のスピーチの前でさえ、バティは映画全体を光の死に逆らって怒り狂って過ごします。レプリカント、重労働を実行するために作成された人工物であり、わずか4年の人生を与えられたバティは、苦悩と奴隷状態のオフワールドの人生を宣告されました。今、彼は地球に身を盗んだので、彼がエルデン・タイレルに唸りながら、彼の創造者に会い、「より多くの生命、より多くの」を得るチャンスを見る。 (いくつかのバージョンでは、これは「父」にオーバーダビングされています。それぞれの訴えは、そのような実存的な恐怖に伴う怒りと恐れをそれぞれ運びます。)

ブレードランナーのルトガー・ハウアー

クレジット:ゲッティイメージズ経由のSunset Boulevard / Corbis

バティの死との戦いは、私たち全員が経験したものです。死すべき存在として、私たちは絶えず私たちの差し迫った死への壊滅的な恐怖のグリップにあります。朝の1時に開始して目覚めたことがあり、いつか死ぬことを脳が思い出した場合は、バティの立場になっています。その戦うか逃げるかの反応、激しい呼吸、立ち上がって歩き回るか、気を散らす必要性、それはすべて、必要な手段でこの地球上でもう一瞬だけを起こすというバティのひたむきな議題に反映されています。その心の枠内で、あなたは生き残るために、長生きするためにほとんど何でもするでしょう。





バティのメーカーに対する欲求不満は、私たち自身の欲求不満を反映しています。人生がとても甘いのなら、なぜそれを終わらせなければならないのでしょうか。あなたの創造主のところに行くことを想像してみてください。あなたは彼らを想像し、あなたも死ななければならないと彼らから聞いています。彼らがあなたを短期間だけ存在するように設計したこと。ロイのようにあなたは怒り狂うかもしれません—彼は彼の唇に愛情のある家族的なキスをした後、彼の目と頭蓋骨を押しつぶして、最も親密な方法でタイレルを殺します。その瞬間のハウアーの顔は実存的な苦痛のタペストリーであり、すべての歯を食いしばり、野生の目です。彼は激怒しているが、彼が実行せざるを得ないエディプスの暴力行為にも心を痛めている。

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レプリカントとして、彼は奴隷制に生まれました。ろうそくが短すぎて燃えず、永続的な遺産を作ることができませんでした。バティは置き去りにするものは何もありません。デッカードが彼らを「引退」させなかったとしても、彼のレプリカントの友人でさえ彼よりずっと長く生きることはないでしょう。彼は彼の運命を制御することはできません、そしてタイレルへの脅威の数は彼が彼を作ることができたのと同様に彼が作られたという事実を変えることができません。 「しかし、長続きしない。」映画の最後のセット作品の1つである、彼とデッカードの間の老朽化した集合住宅を通る、悪魔のように子供のような猫とネズミのゲームで、バティは最終的にデッカードの命を救うことを選択します。

おそらく、デッカードとの彼の追跡のポイントは、他の人に人生の価値を思い出させることです。 (劇場のカットは、フォードの半分ふたのナレーションでこれにピンを置きます: 'なぜ彼が私を生きさせたのか分かりません。たぶん、その最後の瞬間に、彼は今まで以上に人生を愛していました。彼の人生だけでなく、誰の人生でも。 私の人生。')

それは私たちを象徴的な独白に導きます。そこでは、バティは唖然としたデッカードが無力に見守る中、彼の運命に身を任せます。ハウアーがこのスピーチを書き直し、脚本家のデヴィッド・ピープルズの元の言葉(ハウアーが「オペラトーク」と見なした)をトリミングおよび変更して、現在楽しんでいるより壮大な詩の感覚を与えることに大きな役割を果たしたことはよく知られています。最終的な形では、それは美しいエレジーであり、彼の短すぎる存在の中で「[彼が]見たもの」を祝うものです。彼が思い出す「攻撃船の火」と未来のレーザー兵器が宇宙の闇を照らしているというイメージは、苦難と暴力の生活を暗示しています。

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それでも、混沌の中には美しさがあります。貴族は、彼の記憶だけを与えられた男に固執することを許可しました。結局のところ、私たちの記憶のコレクションでなければ、人生とは何ですか?そして、私たちが死ぬと、それらの瞬間は「雨の涙のように」失われます。私たちのユニークなものはすべてなくなり、思い出したり受け継いだりすることはできなくなりました。死は個人の命だけでなく、私たち全員が共有する集合的な経験を必要とします。

たった5つの簡単な行で、バティ(およびハウアー)は、死のほろ苦い悲劇とそれとの私たちのこれまでにない複雑な関係をカプセル化することに成功しました。彼が亡くなる前でさえ、ハウアーは容赦なくバティと結びついており、何百万人ものサイエンスフィクションファンや映画ファンに、いつの日か私たち全員にやってくる「引退」に対する私たちの気持ちを表現するための新しい語彙を与えました。ハウアーの死をきっかけに、バティは(彼の膨大な仕事の残りの部分とともに)私たちの喪失感に対処するための重要な方法になり、私たちの多くが大切にしていた俳優を悼みます。タイレルがバティに言ったように、「2倍の明るさで燃える光は半分の長さで燃える」。

ハウアーの光は確かに非常に明るく燃えました。